Norwegen
Methode: Acryl auf Leinwand
Die Arbeit des Künstlers basiert auf einem engen Kontakt mit der Natur in verschiedenen Fragmenten, mit denen beispielsweise die organische Natur gefüllt ist. Er interessiert sich sehr für das Thematische in seinen Bildern, wo das Einzigartige das Autonome durch Prozesse dominieren sollte.
- Konzentration ist für mich sowohl für die Entwicklung als auch für die Arbeitsleistung von großer Bedeutung. Die Fähigkeit, mich zu konzentrieren, gibt mir Kreativität und Stabilität, wenn Raum auf der Grundlage meiner eigenen Vorstellungskraft in Zusammenarbeit mit der Natur geschaffen wird.
Die Technik in Joakims Werken basiert sehr auf Erfahrung und der Suche nach verschiedenen Methoden, an denen man jahrelang arbeiten kann. Wie er arbeitet, ist von großer Bedeutung für die Ausdrucksformen, die er sucht. Es geht darum, in die Tiefe zu gehen und nach dem zu suchen, was während der Arbeit entsteht, aber gleichzeitig ein Verständnis und Wissen darüber zu haben, wie man geht und was einem begegnet. Die Natur ist zufällig und sich ihrer ständigen Veränderung bewusst, und dies wird zum Ausgangspunkt der Arbeiten. Ihn interessiert das Natürliche, wo der Pinsel Teil der Elemente sein sollte, wenn die Farbe auf die Leinwand übertragen wird. Er befreit sich dann von Regeln und Kontrolle. Gleichzeitig wird das Unkontrollierte durch Erfahrung und Struktur in den Bildern kontrolliert.
- Gute Bilder zu schaffen ist für mich mehr als nur Farbe auf eine Leinwand zu werfen, es geht um Emotionen und Einzigartigkeit und Persönlichkeit, die vom Kopf auf die Leinwand übertragen werden sollen. Alles ist in meinem Kopf und wird dadurch persönlich, wie Kunst produziert werden soll, denke ich.
